Corria o ano de 1986, e antes de Platoon assaltar os cinemas o senhor Oliver Stone lançou Salvador, um filme sobre a guerra civil em El Salvador. Talvez tenha sido rapidamente esquecido, com o sucesso que foi Platoon, e como tal, hoje em dia pouco mencionado é na filmografia de Stone, e injustamente, devo acrescentar. James Woods faz o papel de Richard Boyle, um foto-jornalista, que corria os conflitos do planeta em busca de fotografias que mostrassem a miséria humana e retratassem as guerras no seu horrífico esplendor. Em busca de mais uma história, e por falta de dinheiro, decide viajar com o amigo, Doctor Rock (Jim Belushi), um veterano alcoólico, sempre pronto para a farra, até El Salvador, onde a situação política se deteriora rapidamente, após os Estados Unidos decidirem apoiar o governo militar, na luta contra as milícias marxistas que juntavam o povo, um pouco por todo o país. Um excelente filme, que também serve como exemplo para aquela que tem sido uma das paixões de Oliver Stone, presente um pouco por toda a sua filmografia, que é a América Latina. Recentemente, tivemos o mediático Comandante, e South of the Border. Baseado em factos reais, vividos pelo próprio Richard Boyle, conta ainda com John Savage, Michael Murphy, Elpidia Carrillo, Juan Fernández, Valeria Wildman e Cynthia Gibb.

Junta militar dos Enxames marcha para a anexação da Póvoa da Palhaça na guerra dos três quinze dias.

See how the legend of The Scorpion King began!

Ok, neste momento podem começar a assustar-se. Se na primeira entrega levamos com o “The Rock”, aqui  papamos com um argumento tipo rede de pesca. Prequela do filme The Scorpion King, este direct-to-video, conta-nos a infância e juventude daqule que viria a sero Scorpion King. Filmado na Africa do Sul, vemos a infância de Mathayus, ao querer fazer parte da guarda de honra do rei lá da terra. Derivado ao pai o ter defendido perante o general, o jovem herói perde o pai  jura vingança. Sendo aceite no corpo dos escorpiões negros, treina durante 6 anos, ficando o melhor estudante e quando regressa a casa, procura logo vingança sobre o general que matou seu pai. Depressa descobre que esse mesmo general se tornou rei e é uma constante ameaça. Nosso herói vai então em busca da mítica espada de Dámocles. Sejamos sinceros, a ideia até nem está mal, mas o argumento podia ser melhor, poderia ter existido melhor escolha de elenco e também sejamos francos, custa-me acreditar que a pessoa que esteve por detrás de Highlander seja o mesmo atrás disto. Russell larga o estrume e a cola pica-pau. Acorda para a vida, rapaz. De Russell Mulcahy com Michael Copon, Karen Shenaz David, Simon Quarterman, Tom Wu, Andreas Wisniewski, Randy Couture, Natalie Becker, Jeremy Crutchley, Shane Manie, Chase Agulhas, Pierre Marais, Warrick Grier, Az Abrahams, Vaneshran Arumugam e Mike Thompson.

Depois de dançar o bicho e a dança do tubarão, netinho mostra a dança do espadarte

The epic story of love and adventure in a lawless land.

Como já devem saber aqui na redacção gostamos de todo o tipo de filmes. De vez em quando apetece-nos perder num épico de 191 minutos para libertar a adrenalina acumulada e para isso nada melhor que um western com muita bala disparada e alguns mortos pelo meio. Mas porque falar de Wyatt Earp? Em primeiro lugar, porque é um festival de moustache. Ver tanta estrela com penugem por baixo da nariz dá vontade de rir. Também temos o caso das incoerências da história. Para começar, quando vemos os irmãos Virgil  e James a regressar a casa após a guerra civil, quem regressa é Virgil e Newton (não retratado no filme), em virtude de que James tinha regressado mais cedo após ser ferido na guerra. Josie não era assim tão conhecida no meio teatral e já estava em Tombstone quando Wyatt lá chegou. Quando Wyatt mata o tipo que dispara para o Saloon em Dogde City, estava na realidade acompanhado por James Masterson, irmão de Ed e de Bat e a tentativa de assassinato de Virgil e a morte de James é retratada no filme como se fosse ao mesmo tempo. Estas e outras não verdades, poderiam tirar o apetite ao mais ávido dos cinéfilos, mas tudo vale na 7ª arte. Isto é espectáculo, não lições de história. Costner estava envolvido no projecto Tombstone, mas por divergir com o autor da história, decidiu pegar na ideia e construir o seu próprio filme, mas nem tudo lhe correu bem, em virtude de que nas bilheteiras só ter alcançado 25 milhões enquanto Tombstone, lançado seis meses antes conseguiu 56  milhões. De salientar que Kevin Costner ganhou o Razzie como pior actor e o filme como pior sequela ou remake. De Lawrence Kasdan, com Kevin Costner, Dennis Quaid, Gene Hackman, David Andrews, Linden Ashby, Jeff Fahey, Joanna Going, Mark Harmon, Michael Madsen, Catherine O’Hara, Bill Pullman, Isabella Rossellini, Tom Sizemore, JoBeth Williams e Mare Winningham.

Ouvi dizer que no Saloon Boxinos Till Dawn estava a passar a versão Asylum do 2012? Vamos ver a matiné, Wyatt?

Mais vale ver o programa do Goucha

The cop who won't stop is back. But this time he's chasing down a lot more than a fugitive.

Sequela interessante e em tons espirituais do filme The Fugitive. Não estejam a espera de ver novamente Harrison Ford a procura de outro maneta ou perneta. Aqui a acção é centralizada no perseguidor da 1ª parte. Samuel Gerard (Tommy Lee Jones) é agora o motivo de atenção. Aqui a presa a capturar é nem mais nem menos que Wesley Snipes, que conforme a sua profissão obriga tem mais nomes do que Taças da Champions tem o FCP. Após ser preso num acidente de automóvel e ser levado sob custódia num avião, a vida do nosso mostro sagrado deste mês é posta em perigo por um china man, que provoca a queda do avião onde seguiam, acompanhado claro está pela personagem principal da fita. É então encetada uma fuga espectacular onde por todos os meios, Gerard tenta caçar Snipes. Gostava de realçar aquele sedoso e maravilhoso cabelo que Snipes utiliza na cena do cemitério. De Stuart Baird, com Tommy Lee Jones, Wesley Snipes, Robert Downey Jr., Joe Pantoliano, Daniel Roebuck, Tom Wood, LaTanya Richardson, Irène Jacob, Kate Nelligan, Patrick Malahide, Rick Snyder, Michael Paul Chan, Johnny Lee Davenport, Donald Li e Marc Vann.

Ora aqui temos os charros. Este só é meu, o outro grande é para o pingurso aqui e o pequenito é para downey, que é para não te viciares

Vale a pena deixar de ver a bola e a caneca da cerveja a aquecer para ver isto

The future isn't big enough for the both of them.

O filme mais explosivo da ultima década. Dois animais da 7ª arte enfrentam-se num confronto mortal. Mas caso não saibam era para ser originalmente Steven Seagal no papel interpretado por Sylvester Stallone e Jean-Claude Van Damme para o papel de Wesley Snipes. Que filme brutal não daria. Mas o problema foi que Van Damme queria o lugar de Seagal e Seagal não quis fazer de vilão. Foram ambos afastados do projecto e foi feito um convite a Jackie Chan para o papel de vilão, que também recusou. Falando da obra, provavelmente o momento mais interessante do livro não aparece na fita, no momento em que Stallone encontra a filha a viver nos esgotos, protegida por um fantástico Denis Leary. De resto, o argumento baseia-se num policia de nome John Spartan (Stallone), que defende a lei a base de balas e de punhos. Do outro lado temos um criminoso brutal, de seu nome Simon Phoenix (Snipes) que espalha o terror por onde passa. Ao ser capturado no início do filme, Phoenix faz com que Spartan fique culpado da morte dos viajantes de um autocarro, provocando que Spartan seja condenado e posteriormente congelado criogénicamente. Passados 36 anos, Phoenix consegue libertar-se da prisão e começa a espalhar o terror novamente pela cidade. É então decidido libertar Spartan para capturar o maníaco. Sandra Bullock entra no filme devido a Lorry Petty ter recusado o papel dias antes do início das filmagens. Jesse Ventura e Rob Schneider também dão um ar da sua graça. É de realçar as pequenas piadas  referencias que vão surgindo no filme, desde a biblioteca presidencial Schwarzenegger, as referencias a filmes como 2001, Scarface, Rambo, Star Trek, Star Wars e a referencia a Jackie Chan. De Marco Brambilla, com Sylvester Stallone, Wesley Snipes, Sandra Bullock, Nigel Hawthorne, Benjamin Bratt, Bob Gunton, Glenn Shadix, Denis Leary, Grand L. Bush, Pat Skipper, Steve Kahan, Paul Bollen, Mark Colson, Andre Gregory e John Enos III.

Ouve lá, isto pode ser o futuro. Mas andar ai vestido numa mistura de papa com sofá é que não pode ser

Arranje um emprego como vendedor de pipocas para ver o filme no cinema

P.S. ; Cá vai mais uma malha para curtirem

He's an ex-cop with a bad mouth, a bad attitude, and a bad seat. For the terrorists on flight 163 . . . he's very bad news.

Tenho de confessar que este foi o meu primeiro contacto com o cinema de Wesley Snipes. Na verdade foi este o filme que transformou Snipes no ícone dos filmes de acção. A trama do filme é simples, Wesley é John Cutter, um ex-agente secreto que após tentar parar um roubo, perde a namorada. Dedicando-se agora a treinar tripulações de aviões no combate ao espectro do terrorismo. Sendo convidado para ser vice-presidente da companhia, Cutter apanha o avião 163 para L.A.. Entretanto vemos entrar a bordo Charles Rane, um perigoso terrorista que tinha sido capturado logo no inicio do filme. Ao embarcar, verificamos que Rane mexeu os cordelinhos para ser resgatado do vôo. Logo o inevitável acontece e o resgate acontece, embora caiba a Cutter conseguir travar as intenções de Rane. Em termos de piada, na série Dr. Who, episódio Voyage of the Damned, o Dr. identifica-se como o passageiro 57 quando dá a sua entrada no Titanic, também em Bad Boys quando Burnett ao desarmar um gatuno de automóveis se refere a este título, no jogo Saints Row 2, onde um avião tem o nome Wesley 57. Por curiosidade, numa cena do filme, vemos Snipes a ler o livro de Sun Tzu, Art of War, curiosamente o título do filme que Snipes iria fazer 8 anos depois e este era o filme escolhido pelo canal Starz Entertainment Group para a noite do dia 11 de Setembro de 2001. Pelos motivos óbvios o filme foi cancelado. De Kevin Hooks, com Wesley Snipes, Bruce Payne, Tom Sizemore, Alex Datcher, Bruce Greenwood, Robert Hooks, Elizabeth Hurley, Michael Horse, Marc Macaulay, Ernie Lively, Duchess Tomasello, William Edward Roberts, James Short, Joel Fogel e Jane McPherson.

Bolas, os gajo do fisco já cá chegaram. Será que me disfarçar de Bombeiro não me vão conhecer?

Vale a pena deixar de ver a bola e a caneca da cerveja a aquecer para ver isto

May the best hitman win.

Depois de ter realizado Blood, Guts, Bullets and Octane e Narc, Joe Carnahan lança provavelmente aquela que é sem sombra de dúvida uma masterpiece do género. Smokin’ Aces situa a sua acção a beira do lago Tahoe e principalmente no casino Nomad (na realidade no MontBleu Resort Casino and Spa). Dois agentes do F.B.I., em missão de escuta ao mafioso Primo Sparraza, encontram provas de que este pretende matar e ficar com o coração de um mágico que actua em Las Vegas, de seu nome Buddy “Aces” Israel. Sabendo que Aces é a principal testemunha num julgamento que pode acabar com o reinado de Primo, os agentes decidem a todo custo salvaguardar a vida de Aces. Como seria de esperar, e com um prémio de 1 milhão de verdinhas por Aces, todo o tipo de assassinos, que vão desfilando pelo ecrã, pretende ficar com o prémio para si. De salientar que já esta na fornada uma prequela, que segundo anunciado sairá só para DVD e que contará com as presenças de Vinnie Jones, Tom Berenger, Maury Sterling, Autumn Reeser, Michael Parks, Keegan Connor Tracy, C. Ernst Harth, Martha Higareda, Tommy Flanagan, Ernie Hudson e Christopher Michael Holley. Existe um final alternativo em que mostra o agente Messner a esvaziar a arma nos dois antagonistas da fita em vez de puxar os fios das máquinas que os seguravam a vida. Smokin’ Aces conta com Ryan Reynolds, Ray Liotta, Joseph Ruskin, Alex Rocco, Jeremy Piven, Ben Affleck, Peter Berg, Martin Henderson, Common, Christopher Michael Holley, Jason Bateman, Andy Garcia, Mike Falkow, Joe Drago, Jeff Habberstad e as presenças especiais de Alicia Keys, Wayne Newton, Curtis Armstrong, Matthew Fox e Joe Carnahan.

Foto Rara do Trio Odemira aquando do seu inicio em que imitavam os seus ídolos, DEVO

P.S. : Obrigado pela oportunidade de colocar a música dos Motorhead – Ace of Spades

Guardamos para o final do ano um monstro daqueles que até a minha tia-avó conhece, e atenção que a mesma tem Alzheimer. Eis então que temos o Sr. Wesley Snipes a fazer-nos companhia durante o mês de Dezembro. Snipes nasceu 31 de julho de 1962, em Orlando, o filho de Mariana, uma professora auxiliar e um pai engenheiro aeronáutico. A sua infância foi no Bronx, Nova Iorque. Estudou na Universidade Estadual de Nova York, em Purchase, antes de ser convidado a deixar o prestigioso Conservatório Acting no seu penúltimo ano. Snipes também estudou durante alguns anos no Southwest College, em Los Angeles. Com 26 anos Snipes foi descoberto por um agente durante a realização de uma competição. Fez sua estreia no cinema no filme Wildcats, com  Goldie Hawn. Em 1987, ele apareceu como rival de Michael Jackson, no videoclip de Martin Scorsese “Bad” (ele é visto apenas na versão longa do vídeoclip) e no filme Streets of Gold.

O desempenho de Snipes no vídeo da música “Bad” chamou a atenção do realizador Spike Lee. Snipes recusou um papel pequeno em “Do the Right Thing” de Lee  para participar como Willie Mays Hayes em “Major League”,  sendo que a partir deste filme começou uma série de sucessos de bilheteria de Snipes. Lee, mais tarde, conseguiu convencer Snipes a fazer do saxofonista Shadow Henderson em “Mo ‘Better Blues” e como líder no romance interracial “Jungle Fever“. Outro papel importante para Snipes foi Nino Brown, um poderoso barão da droga em “New Jack City“. Outro filme em que sua personagem era envolvido com drogas foi o filme sombrio “Sugar Hill“. Embora Snipes seja mais conhecido por seus papéis em filmes de acção como Passageiro 57, Demolition Man (com Sylvester Stallone), Money Train, U.S. Marshals (uma sequela de O Fugitivo) e Sol Nascente (com Sean Connery), ele também teve sucesso nas comédias como White Men Can’t Jump e Para Wong Foo Thanks for Everything, Julie Newmar onde fez de drag queen, juntamente com Patrick Swayze e John Leguizamo. Snipes também tem sido aclamado pela crítica por seus papéis em dramas como “The Waterdance”. 1998 marcou o maior êxito da carreira com o lançamento de Blade, que já arrecadou mais de 150 milhões de dólares em todo o mundo. O filme se transformou em uma bem-sucedida série. Ele também recebeu uma estrela na Calçada da Fama. A maioria de seus últimos filmes foram lançados diretamente em DVD. Seus mais recentes filmes são The Shooter (também conhecido como The Contractor), filmado na Bulgária e no Reino Unido, com Charles Dance, Lena Heady, Eliza Bennett, e Gallowwalker, previsto para ser lançado em 2009. Snipes foi originalmente escalado para jogar um dos quatro personagens principais do filme de Spike Lee guerra de 2008, Miracle at St. Anna, mas teve de deixar o filme devido aos seus problemas fiscais amplamente divulgado, e seu papel foi eventualmente a Derek Luke. Sendo que também teve  de recusar o papel de  Hale Ceasar em “The Expendables” devido a não poder deixar os Estados Unidos sem a aprovação do tribunal.

Na década de 1990, Snipes e seu irmão lançaram uma empresa de segurança chamada a Guarda Real de Amon-Ra, dedicada ao fornecimento de VIPs com seguranças treinados na aplicação da lei e de artes marciais. Em 2000, o negócio foi investigado por supostas ligações com um grupo chamado United Nuwaubian Nation of Moors. Em 2005, Snipes estava em negociações para lutar, num programa de TV com Joe Rogan, a estrela do Fear Factor, também cinto de jiu-jitsu castanho e comentarista do UFC. Snipes tem sido associada a um número de mulheres, incluindo Jada Pinkett Smith, Sanaa Lathan, Halle Berry e Jennifer Lopez. Ele foi casado duas vezes: primeiro, até April  Snipes de 1985-1990, com quem tem um filho, Jelani Asar Snipes, nascido em 1988. Jelani teve uma participação especial no filme  “Mo ‘Better Blues”. Em 2003, Snipes casou-se com a pintora Nakyung “Nikki” Park, que é a mãe dos seus quatro filhos:  Akhenaton Kihwa-Snipes T;  Iset Jua-Snipes T (nascido em 31 de julho de 2001); Alaafia Jeú-Snipes (T 26 de maio, 2004) e Alimayu Moa-Snipes T (nascido em 26 de março de 2007). Snipes converteu-se ao islamismo em 1978, mas posteriormente deixou o Islão em 1988. Sua religião atual é desconhecidas. Em 12 de outubro de 2006, Wesley Snipes, Eddie Ray Kahn e Douglas P. Rosile foram acusados de uma acusação de conspiração por fraude. O governo alegou que Snipes tentou obter reembolsos fiscais fraudulentos, utilizando uma teoria manifestante imposto chamado de argumento “861″ essencialmente, um argumento de que a renda doméstica dos cidadãos e residentes E.U. não é tributável. A acusação disse que Snipes tinha usado contabilistas que já tinha um histórico de apresentação da declaração falsa para obter a restituição de pagamentos para seus clientes. Em 1 de fevereiro de 2008, Snipes foi absolvido na contagem de crime de conspiração de fraude para com o governo e sobre a acusação criminal de uma afirmação falsa com o governo. Ele, contudo, foi considerado culpado de três acusações de delito de ter deixado de declarar imposto de renda. Em 24 de abril de 2008, Snipes foi condenado a três anos de prisão por omissão intencional de declarar imposto de renda, Enquanto os advogados de defesa pediu clemência, os procuradores argumentaram que Snipes deverá ser um exemplo por causa de sua fama. Desde abril de 2009, Snipes permanece livre sob fiança para o trabalho, mesmo em viagem internacional, enquanto apela de sua condenação. Em 2005, Snipes processou a New Line Cinema  e David S. Goyer (diretor de Blade: Trinity), alegando que o estúdio não pagou o seu salário por inteiro, que foi intencionalmente cortado do elenco de decisões do processo de filmagem, apesar de ser um dos produtores, e que a sua personagem na tela foi reduzida em favor das outras estrelas, Ryan Reynolds e Jessica Biel.

Neste momento poderemos dizer que daqui a nada teremos Wesley em produções Asylum, que concerteza todos nos iremos ver com agrado.

Get ready for a killer ride.

AKA: EU TAMBÉM CONDUZO ASSIM COM O MEU TRICICLO

Paul W.S. Anderson, um dos bem amados cá da redacção produziu, escreveu e realizou (isto quando é para poupar uns patacos para por mais foguetes no filme, nem se olha a meios) este remake do filme de 1975. Em 2012, a economia do States vai entrar em colapso ( pelos vistos Obama não vai conseguir ajudar o povo, ou então vai mesmo acontecer o que vemos no novo filme de Emmerich). As prisões deixaram de pertencer ao estado e começam a ser administradas por corporações privadas. Como qualquer empresa que se preze, estas corporações tem o intuito de ter lucro e é então que é criada a Death Race, onde o vencedor d cinco corridas ganha o seu bilhete para a liberdade. De salientar que os carros que aparecem no filme são modificações de originais: Desde o Ford Mustang, passando pelo Dodge Ram, Porsche 911, Buick Riviera, Pontiac Trans Am, Jaguar XJS, BMW E32 e finalizando com um Chevrolet Chevelle SS de 1970. De Paul W. S. Anderson, com  Jason Statham, Joan Allen, Ian McShane, Tyrese Gibson, Natalie Martinez, Max Ryan, Jacob Vargas, Jason Clarke, Frederick Koehler, Justin Mader, Robert LaSardo, Robin Shou, Benz Antoine, Danny Blanco e Christian Paul.

Foto de arquivo da passagem de Paco Bandeira pela festa de Verão de Orjais

Vale a pena deixar de ver a bola e a caneca da cerveja a aquecer para ver isto

No capítulo final da saga, Jack Hunter, parte em busca da segunda parte que compõe o artefacto que dá nome ao filme, the Star of Heaven, e desta vez a aventura começa na Bulgária e acaba na Turquia. Pelo meio tem menos acção que os anteriores, rodando a um ritmo mais baixo ao que a saga nos tinha habituado, mas conseguimos perceber que o orçamento desta vez foi todo gasto nos últimos minutos, em CGI, naquele que é o climax da trilogia. O elenco regressa em peso, com Thure Riefenstein a ter mais tempo de antena, na pele do maquiavélico germânico Albert Littmann. Nadia (Joanne Kelly) e Tariq (Mario Naim Bassil) continuam a acompanhar Jack na aventura, e desta vez junta-se a eles Fuad Antaki (Mert Yavuzcan) um ex-namorado de Nadia.  Com a ajuda da NSA liderada por Liz (Susan Ward) Jack eventualmente vai conseguir encontrar o artefacto e salvar o mundo da destruição ou destino parecido. Deixo só mais um comentário final à trilogia, que é muito agradável, e foi uma surpresa a forma por vezes extremamente profissional que não esperaria encontrar neste tipo de produções que são feitas com pouco orçamento. Realizado por Terry Cunningham, conta ainda com Teoman Kumbaracibasi no papel do líder da máfia russa, Petrovsky.

Grupo de Teatro Amador dos Vales do Rio encenando a última cena do Senhor dos Anéis

Vale a pena deixar de ver a bola e a caneca da cerveja a aquecer para ver isto